2024年10月orchestral（花之圆舞曲与翻译浅谈）

　　⑴orchestral（花之圆舞曲与翻译浅谈

　　⑵花之圆舞曲与翻译浅谈

　　⑶文|花胡桃年圣诞时，还在小城纽卡斯尔。惦记着皇家剧院里《胡桃夹子TheNutcracker》芭蕾舞剧的巡演，然而终日忙碌，一拖再拖。等到回过神来时，早已经订不到票。生生错过了自己喜爱的舞剧，现在想来都还恨不得捶胸顿足一番。柴可夫斯基创作舞剧的灵感来自德国童话《胡桃夹子与老鼠王》。曾偶然在书店读完了绘本，后来又听说宫崎骏在东京亲自策划了个同名画展，英国街头又时常可以看到胡桃夹子小士兵玩偶，心中早就期待满满。它并不是属于王子公主的童话。小女孩克拉拉在梦里跟着胡桃夹子大冒险，一起击退鼠兵，拜访糖果山，跟花仙子尽情起舞。这样的故事，编成芭蕾舞剧，自然是美得不像话：《花之圆舞曲WaltzoftheFlowers》便是《胡桃夹子》第二幕里的一首舞曲。这时，小胡桃夹子已化身为糖果王国的王子。他向女王禀报，勇敢的克拉拉在鼠兵大战中救了他的命。大家为了感谢克拉拉，为她献上了美丽的异国舞蹈。从西班牙舞曲到阿拉伯舞曲，再到中国舞曲和俄罗斯舞曲。接着，花仙子们款款出场，伴着《花之圆舞曲》翩翩起舞，克拉拉被深深感染，也忘情地舞了起来。舞曲愈发欢快，整幕舞剧也在这个氛围中达到高潮。虽是分享舞曲，学英语也不能落下。其中出现了几个与音乐相关的术语：「orchestralmusic」即「管弦乐」，「march」指「进行曲」，「waltz」便是「华尔兹」。「tinsoldiers」指的是用锡制成的玩具小士兵，许多欧洲的玩具店里都有售，童话故事里也十分常见。舞剧的名称「胡桃夹子」，其实就是主人公的名字。在化身王子之前，他是教父送给克拉拉的小锡兵玩具。翻译时，有几个需要注意的地方：首先，自然是要把生词的问题都解决。诸如上面提到的「orchestralmusic」、「march」、「waltz」和「tinsoldiers」等等。其次，是确定句型框架。这段介绍虽看似简单，开篇却已是一句较长的话：「The“WaltzoftheFlowers“()isapieceoforchestralmusicfromthesecondactofTheNutcracker,aballetposedbyTchaikovsky」。我们读下来的顺序是这样的：「《花之圆舞曲》()是一首管弦乐，来自《胡桃夹子》的第二幕，这是柴可夫斯基创作的一部芭蕾舞剧」。如此译出的句子十分啰嗦，而且各个小分句的主语还发生了变化。最后一句出现了指代不明，若要化解这个问题，将其译为「《胡桃夹子》是柴可夫斯基创作的一部芭蕾舞剧」，又会显得十分繁复；此外，逻辑重心也会发生偏移，让读者有些愕然：明明是要说《花之圆舞曲》，怎么又冒出一句关于《胡桃夹子》的介绍来？其实后面的内容，统统都可以处理成定语：「《花之圆舞曲》()是柴可夫斯基创作的芭蕾舞剧《胡桃夹子》第二幕里的一曲管弦乐」，这样一来，句子主次清晰，读起来自然通顺了。但值得注意的是，上面处理长句的方法并不是永远适用。例如「Tchaikovskytoldhisfellowmusicianshewasworkingona“fantastic“balletcalledTheNutcracker」一句，如果译成「柴可夫斯基告诉他的音乐家朋友们自己正在创作一部叫做《胡桃夹子》的“精彩绝伦”的芭蕾舞剧」，就会显得句子又臭又长。英文里，形容词可以直接和名词相连作定语；但在中文里，形容词后却要加上「的」字才行。对于较短的词组，可能不加「的」也无妨，例如：「abeautifulgirl一位美丽少女」；但对于定语较多、句子较长的，不加「的」就完全念不通了，例如：「叫做《胡桃夹子》“精彩绝伦”芭蕾舞剧」，是不是就完全念不通？分不清哪里是定语、哪里是中心词。但如果出现了两个「的」字，读起来就十分别扭。这时候，我们便可以采用顺句驱动的译法，干脆将句子拆开来，译为：「柴可夫斯基曾对他的音乐家朋友们提起，自己正在创作一部“精彩绝伦”的芭蕾舞剧，名叫《胡桃夹子》」。最后，则是在选词用词下点功夫。例如「fellowmusicians」，直译过来，说的是跟柴尔夫斯基「同为音乐家的人」。「fellow」一词，常被翻成「同事」，「fellowworker」就叫「同事」或「工友」。虽然这里不可能说「音乐家同事」，但「音乐家朋友」却是个不错的选择。虽然只是短短一段话，仔细推敲一番，也能琢磨出不少东西来。但今日毕竟是以分享《花之圆舞曲》为主，翻译之事随笔带过，以后再和大家慢慢细聊。《胡桃夹子》里的这一段，网上只找到英国皇家芭蕾舞团年的版本。如今的场景自然是更加华丽，舞台效果也必定令人惊叹。但这个版本倒也不错，的第一天，邀你一同来看看。新年快乐，谢谢阅读。获取授权

　　⑷古典音乐用英语怎么说

　　⑸Classicalmusic:古典音乐Popmusic:流行音乐Blues:蓝调歌曲,忧郁音乐Rock&Roll:摇滚乐Jazz:爵士乐Orchestralmusic:管弦乐队音乐Contemporarymusic:现代音乐再具体话就是：打击乐percussion吹打乐ensembleofwindandpercussioninstruments吹奏乐;管乐windmusic/bandmusic合奏乐partmusic管弦乐orchestralmusic弦乐stringedmusic丝竹乐sizhuyue,stringedandwoodwindinstruments琴乐keyboardmusic军乐martialmusic室内乐chambermusic器乐instrumentalmusic声乐vocalmusic交响乐symphony古典音乐classicalmusic流行音乐popmusic摇滚乐rockandroll/rock民间音乐folkmusic民族音乐ethnicmusic民歌摇滚乐folkrock爵士乐jazz乡土爵士乐funk重金属音乐heavymetal蓝调;布鲁斯blues节奏与蓝调音乐rhythmandblues(R&B)灵魂音乐soulGospelmusic摇摆乐seing爵士摇摆乐boogierock爵士摇滚乐rockjazz迪斯科流行乐disco乡村音乐countrymusic打击乐rap瑞格音乐Reggae新世纪音乐NewAgemusic

　　⑹管弦乐的英语翻译管弦乐用英语怎么说

　　⑺管弦乐是orchestral(管弦乐队)用windandstringedinstruments(管弦乐器)演奏的orchestral?music。

　　⑻instrumental和orchestral版本的音乐具体什么区别

　　⑼Instrumental_music纯乐器版本，一般就是平时常听到的纯音乐伴奏。Orchestral_music管弦乐版本，一般就是在大型音乐厅里乐团演奏版本，比较高大上的。管弦乐没有人声或者减人声的，与纯音乐对大部分曲子都是一样的。

　　⑽orchestral是什么意思

　　⑾词典释义adj.管弦乐的;管弦乐队的双语例句.Ihadwrittenquitealotoforchestralmusicinmystudentdays我在学生时代创作过很多管弦乐作品。《柯林斯高阶英汉双解学习词典》.Therewaseverythingfromsimplepianotoafullorchestralfinish.Thefullmonty.从单音的钢琴演奏到最后的管弦乐队齐奏，什么都有了。真是一应俱全。《柯林斯高阶英汉双解学习词典》.GlenBronkawrotehisownorchestralarrangements.格伦·布朗卡把自己的曲子改编成了管弦乐曲。《柯林斯高阶英汉双解学习词典》.Anenormousorchestralcrescendointroducestheclimaxoftheopera.管弦乐队的气势磅礴的渐强段落标志着歌剧高潮的到来。百度翻译例句库以下例句来源于网络，仅供参考.Hewroteoperas,orchestralworks,andsongs,butisbestknownforhispianomusic.他写歌剧、交响乐和歌曲，但最有名的是他的钢琴曲。providedbyjukuu.Adramasettomusic;consistsofsingingwithorchestralaompanimentandanorchestralovertureandinterludes.一种置于音乐中的戏剧；它包括有管弦乐队伴奏的歌唱、音乐序曲和间隔时间。例如，演奏管弦乐时，我就是一名神枪手。blog.sina...Hebegantoposeintheseyears,mostlyinstrumentalororchestralpositionsbutalsoafewsongs.在这几年当中，他开始作曲，主要是器乐曲，即管弦乐作品，但也创作了几首歌曲。该首乐曲将宣读死者名单、管弦乐以及成人和儿童的声音有机地融合在一起。歌剧或宗教剧开头演奏的管弦音乐。首先它也是管弦乐。providedbyjukuu.Anorchestralpositionbasedonliteratureorfolktales.建立在文学作品或民间传说基础上的管弦乐。来自新疆艺术学院音乐学院管弦系，专业学习长笛。providedbyjukuu.Suchas,drama,dramaorchestral.如管弦乐，戏曲，戏剧。书画。我对管弦乐音乐会不感兴趣&我喜欢跳迪斯科舞。柏辽兹连续地使用乐队渐强，这是很有特点的。尽管邦德乐队是在最显著的位置，但是我们又加上了巨大的管弦乐声音。edu.sina...OnepersonwaswidelyperceivedtoberesponsibleforfusingthemusicalstylesoftraditionalPekingOperaandWesternorchestralmusic.大家普遍认为有一个人负责融合了传统京剧的音乐风格和西方的管弦乐风格。language.chinadaily...ArrangementoforchestralmusicforthepianoTheanrolledoutastatelymelody.由管弦乐改写的钢琴曲风琴奏出庄严的乐曲。主要的创作作品有管弦乐、室内乐、独奏作品、电脑音乐、行事音乐和映像音乐等。zhuanti.om.edu.

　　⑿管弦乐是随着、世纪声乐与器乐的发展逐渐形成的，到了世后，海顿确立了管弦乐队编制和主调音乐样式；莫扎特则进一步加以肯定，贝多芬以交响性、戏剧性手法写作管弦乐序曲。世纪到世纪管弦乐发展达到鼎盛时期，一大批优秀作曲家与优秀作品相继出现。

　　⒀基本介绍,历史,分类,发展历程,欧洲,近况,基本编制,弦乐组,木管组,铜管组,打击组,管弦套曲,概述,套路,代表作品,巴赫,莫扎特,贝多芬,勃拉姆斯,柴科夫斯基,德彪西,德沃夏克,埃尔加,格什温,拉赫玛尼诺夫,拉威尔,斯特拉文斯基,***,舒伯特,舒曼,圣桑,华格纳,威尔第,维瓦尔第,西贝柳斯,尼尔森,著名乐团,

　　⒁系指除协奏曲、交响乐之外的由管弦乐队演奏的其他类型的作品。管弦乐队通常由弦乐、木管、铜管、打击乐等不同乐器组合而成。有时因创作意图和演出条件的不同，可对乐队编制适当调整，或加用钢琴、竖琴、钢片琴等。我国的管弦乐队为增强作品的民族风格或地方色彩而加入一些民族乐器，亦属常见。过莱比锡音乐厅管弦乐

　　⒂管弦乐是随着，世纪声乐与器乐的发展逐渐形成的，到了世后，海顿、莫扎特、贝多芬等均作出巨大贡献。世纪到世纪管弦乐发展达到鼎盛时期，一大批优秀作曲家与优秀作品相继出现。

　　⒃管弦乐团按乐器的不同可分为弦乐组、木管组、铜管组、打击组。著名的管弦乐团有维也纳管弦乐团，柏林爱乐乐团等。管弦乐通常以管弦乐套曲形式表演，管弦乐套曲通常含三至四个乐章，各个乐章表达的音乐情感不同，使整个管弦乐音乐作品的统一性和完整性比其他形式的重奏曲、小夜曲、奏鸣曲更能显出强烈的音乐效果。

　　⒄长期附从于声乐，至十六世纪才逐渐独立。随着乐器制作技术的发展，尤其是歌剧的兴起，使十七世纪的器乐创作有了显著进步，产生了舞曲合成的古典组曲，以及曲式自由的序曲，而赋格曲、幻想曲、随想曲、变奏曲、前奏曲等体裁也渐被普遍使用。十八世纪，小提琴音乐迅速发展，歌剧序曲体裁的变革，曼海姆乐派等积极探索新的形式和表现手段，均为维也纳古典乐派的革新提供了有利条件。海顿确立了管弦乐队编制和主调音乐样式；莫扎特则进一步加以肯定，并发挥了木管乐器独特的表现力；贝多芬以交响性、戏剧性手法写作管弦乐序曲，给了奏鸣曲式以广阔的表现天地。十九世纪浪漫主义时期的管弦乐创作尤为繁荣，扩大了题材范围，加强与文学的结合，兴起了由柏辽兹倡导的标题音乐创作；罗西尼、威尔第、比才等作曲家，尤其是华格纳，扩大了歌剧中管弦乐的表现力，充实了乐队编制，丰富了配器手法，突出了音乐色彩，发展了和声语言；在体裁上也更为多样，出现了李斯特的标题交响诗，比才、格里格的乐队组曲，约翰·施特劳斯的圆舞曲，以及诸如狂想曲、音乐会序曲等大量管弦乐作品。即使象孟德尔颂、勃拉姆斯等音乐家的管弦乐作品，在和声、对位、配器等方面都有不同程度的发展，不少作品洋溢着浪漫主义的诗情画意。各国民族乐派也大显身手，德沃夏克、斯美塔那、西贝柳斯、柴科夫斯基、里姆斯基—柯萨科夫等的作品具有鲜明的民族风格，创作技巧亦属先进之列。

　　⒅十九世纪末、二十世纪以来，西方管弦乐创作中产生了各种主义和流派。影响较大的是德彪西的印象主义、亨德密特和斯特拉文斯基一度热衷的新古典主义、拉赫玛尼诺夫的晚期浪漫主义、以勋伯格为代表的新维也纳乐派的表现主义和十二音体系。同时，美国爵士音乐也借助管弦乐的外壳风行于世，并渗透到格什文、格罗菲等人的创作之中。许多管弦乐作品，形式更为自由，调性更多变化，节奏更为复杂，有些则有力度猛烈、结构浓缩，以及讲究线条对位等倾向。

　　⒆大规模的器乐演奏团体，称为管弦乐团。近代的管弦乐团又称交响乐团，或交响管弦乐团。管弦乐团由下列四组乐器构成。

　　⒇小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴，以上由弓发出声音又称“弓弦乐器”。管弦乐由手指拨或弹出声音的叫“拨弦乐器”，竖琴、管风琴、钢琴、六弦琴、贝司，班卓琴等。(拨弦乐器除了竖琴以外，其他的乐器在管弦乐中极少用到)。“弓弦乐器”是管弦乐团中数量最多的乐器。它们通常出现在古典时期的歌剧中。

　　⒈木管又分：“无簧乐器”，有短笛、横笛(也称长笛)；“单簧管”有竖笛、低音单簧管以及黑管。“双簧管”有高音双簧管、英国管、大管、低音大管)，虽都是木管双簧的乐器，实际上它们是高音、中音、低音的排列。其中长笛、双簧管、单簧管、巴松管、低音巴松管，在世纪的器乐中经常出现。到了世纪则成为增强戏剧性气氛的主角。管弦乐乐器摆位

　　⒉铜管组：短号(短喇叭)，小号，法国号，长号，大号(低音号)。

　　⒊定音鼓、低音鼓、小鼓、钹、三角铃、铃鼓、排钟、锣、木琴、钟琴、钢片琴、雪橇铃、响板、砂槌、棘轮、牛铃、布谷鸟笛、盒梆、乐鞭、小铃、颤音琴、马林巴，架子鼓等。打击乐器可分有调性及无调性二种，不少效果用的乐器不容易译成理想的名称。颤音琴、马林巴琴、钢片琴、木琴均为键盘打击乐。

　　⒋管弦乐套曲是一种由多乐章组合而成的大型器乐曲，如交响乐。如贝多芬的英雄交响曲、李焕之的春节序曲就是管弦乐套曲。大型管弦乐套曲，通常含三至四个乐章。就如平时写作文那样有好几大段落，开始-过程-结尾，每大段落又可分几个小段落进行详细描写，目的是向读者表达文章的主题。套曲各个乐章表达的音乐情感不同，肯定有平缓抒情乐章，有快板***的乐章，有重复，有对比，有分别表现各种乐器的华彩乐句乐段，这样的套曲，整个管弦乐音乐作品的统一性和完整性比其他形式的重奏曲、小夜曲、奏鸣曲更能显出强烈的音乐效果。

　　⒌管弦乐套曲一般规范套路以色列管弦乐第一乐章：快速、活泼，奏鸣曲式结构，是全曲思想核心。第二乐章：缓慢、如歌，变奏曲式结构，具有抒情性。第三乐章：中速、快速，变奏曲式或复三部曲式结构，具有描写性。第四乐章：快速、极快，回旋曲式结构，具有***性

　　⒍莫扎特·伟大的钢琴协奏曲第一辑(-、、等、第、交响曲莫扎特·伟大的钢琴协奏曲第二辑(,,,,)莫扎特·小提琴协奏曲全集、二首小提琴奏鸣曲帕格尼尼·第一、二小提琴协奏曲莫扎特·长笛作品集（长笛协奏曲、长笛与竖琴协奏曲、长笛四重奏、莫扎特·加冕弥撒等

　　⒎首浪漫曲；勃拉姆斯：小提琴协奏曲；柴科夫斯基：小提琴协奏曲巴托克·管弦乐队协奏曲、弦乐打击乐钢片琴音乐、匈牙利素描柏辽兹·幻想交响曲管弦乐贝多芬（第六交响曲；舒伯特（第五交响曲贝多芬；勃拉姆斯；柴可夫斯基；孟德尔颂·小提琴协奏曲贝多芬；勃拉姆斯·小提琴协奏曲贝多芬·第三交响曲、艾格蒙特序曲贝多芬·第五、六交响曲贝多芬·第五、七交响曲贝多芬·第五钢琴协奏曲贝多芬·第五交响曲（命运；舒伯特第八交响曲（未完成贝多芬·第一～四号钢琴协奏曲、两首浪漫曲贝多芬·七、八交响曲贝多芬·四、六交响曲贝多芬·一～四交响曲贝多芬·庄严的弥撒；

　　⒏舞曲勃拉姆斯·第二钢琴协奏曲、勃拉姆斯·第一、二号钢琴协奏曲、幻想曲勃拉姆斯·二重协奏曲；孟德尔颂·小提琴协奏曲勃拉姆斯·交响曲全集勃拉姆斯·小提琴协奏曲；莫扎特·交响协奏曲布鲁赫·第一小提琴协奏曲、苏格兰幻想曲柴科夫斯基·第四～六交响曲

　　⒐柴可夫斯基·第一钢琴协奏曲、柴可夫斯基·第五交响曲、斯拉夫进行曲柴科夫斯基·管弦乐作品（义大利随想曲、罗密欧与朱丽叶等柴可夫斯基·第一钢琴协奏曲、小提琴协奏曲柴可夫斯基·小提琴协奏曲、洛可可主题变奏曲。理查·施特劳斯超人如是说、梯尔、唐璜、七重沙舞、唐·吉柯德。

　　⒑德彪西·大海；莱斯庇基·罗马的泉、罗马的松树

　　⒒德沃夏克·大提琴协奏曲；德沃夏克·大提琴协奏曲；德沃夏克·第九交响曲“新大陆”、五首斯拉夫舞曲、德沃夏克·第五、七号交响曲

　　⒓埃尔加·弦乐小夜曲布鲁赫·科尔尼德莱；

　　⒔格什温·蓝色狂想曲、一个美国人在巴黎

　　⒕第二、四钢琴协奏曲等、拉赫玛尼诺夫·第二号钢琴协奏曲、帕格尼尼主题狂想曲、拉赫玛尼诺夫·第二交响曲；交响诗“死岛”拉赫玛尼诺夫·第三钢琴协奏曲；

　　⒖拉威尔·管弦乐集（波莱罗、西班牙狂想曲等拉威尔·管弦乐作品集李斯特·管弦乐作品（前奏曲、马捷帕、塔索、匈牙利狂想曲等)里姆斯基-科萨科夫里姆斯基-科萨科夫·天方夜谭

　　⒗斯特拉文斯基·夜莺之歌

　　⒘***·第八交响曲***·第四交响曲、五首吕克特歌曲、大地之歌(一)、大地之歌(二)***·第四交响曲、***·第五交响曲民族管弦乐

　　⒙舒伯特·第八交响曲“未完成”、第九交响曲“伟大”、

　　⒚圣桑·大提琴协奏曲死与净化、变形、最后四首歌-理查·施特劳斯苏佩、奥贝、莫扎特等歌剧作品序曲集

　　⒛华格纳·“指环”、“名歌手”、“特里斯坦和伊索尔德”中的音乐、华格纳·管弦乐作品、华格纳·管弦乐作品集。

　　威尔第·歌剧序曲与前奏曲集

　　维瓦尔第·四季、双簧管协奏曲、巴松管协奏曲、短笛协奏曲

　　我的祖国-斯美塔那；西贝柳斯·第四～七交响曲、图内拉的天鹅、塔皮奥拉

　　尼尔森·小提琴协奏曲西贝柳斯·第二交响曲、芬兰颂等约翰·施特劳斯约翰·施特劳斯-圆舞曲、波尔卡著名的歌剧序曲

　　维也纳管弦乐团乐队概述成立于年，这是由维也纳的音乐家与在维也纳的来自各国的音乐家所组成的、一个充满朝气的优秀乐团。拥有国际性音乐水准的维也纳管弦乐团不仅保留了维也纳的音乐优秀传统，还致力于不断开拓新的音乐内容与探索新的演出形式。从乐团指挥、演奏家到乐团经理人，每一个人对无论是小型的室内乐演出，还是大型的交响乐、管弦乐的演出，同样都充满著艺术创作的***并寻求精益求精的完美，大家一起分享著在音乐演奏中所得到的欢乐。能充分了解现代观众的感受：演奏古典音乐仅仅沿用以往陈旧的、只适合于较少一部分的听众表现形式是不够的。乐团为此积极吸收其它文化音乐的特点，使乐团的演出风格在保留原来古典音乐传统韵味的基础上，得到了更多的创新和丰富，从而形成了自己特有的演奏风格：以比较轻松的、具有舞台表现感的演奏来诠释深奥的古典音乐，使乐团演奏的音乐能更好的与观众进行心灵间的交流，因此乐团在欧洲及世界各国的演出受到了不同年龄层的观众的欢迎。事实证明，乐团的这种努力不仅具有时代的积极意义，实际上也确实吸引了更多的年轻观众。管弦乐乐团特色为了更多的让观众感受到交响音乐的无穷魅力，维也纳管弦乐团在保留古典音乐经典传统的前提下，特别注重对电影音乐、芭蕾舞剧音乐、歌剧音乐、轻歌剧音乐和音乐剧音乐的选择及演奏。在演奏某些热情洋溢的音乐时，乐团还注重使用与观众互动交流的演奏形式，例如：音乐家会走下舞台，在观众席中演奏独奏部分的乐句；在圆舞曲的演奏中，美貌的女音乐家会邀请观众上台与她一起翩翩起舞。在维也纳管弦乐团与观众近距离互动的演奏中，观众完全没有了以往的沉闷感，只有音乐带给他们的愉悦和享受，从而形成了一方面乐团认真排练海顿、莫札特、贝多芬、勃拉姆斯的优秀古典音乐，另一方面乐团也发挥创造性，大胆的演奏各种现代形式的多元化音乐作品的、既尊重传统又不断发展的乐团风格。乐团成员对每一次国内外巡回演出，都是倾情而又倾力的进行准备的，乐团成员与指挥一起，在排练中对音乐中每一个乐句是清澈的、或是活泼的，或是充满***的，不断地进行仔细的研究和调整，尽可能的将乐谱中的内容充分表现出来。乐队音色细腻、层次丰富，弦乐队中既有曾是德国柏林爱乐乐团大提琴演奏家的彼得·沃尔森（PeterWolsen、有曾在维也纳爱乐乐团任小提琴演奏家的沃尔夫冈·吉尔达（WolfganGelda，也有曾在法国巴黎歌剧院交响乐团任中提琴演奏家的摩尔·汉斯（MorHanss。乐队声音控制力极好、音色明亮，无论是对辉煌的强音乐句还是对如游丝般漂浮的弱音乐句，都能进行恰到好处的演绎。而乐团木管乐队则配合默契、声音完美。这都源于不少管乐成员都曾在欧洲各著名交响乐团中担任过演奏员，具备了从演奏技术到音乐表现方面的高超水准。乐队历程管弦乐团每年都应邀在世界各国进行演出，例如：在南美洲各国的户外音乐会,在奥地利和德国的新年音乐会,在美国、日本的游年音乐会,在韩国、马来西亚、新加坡、台湾的迎春音乐会，在theKieierWeek的户外音乐会,“救援圣.·史蒂芬的大教堂”的慈善音乐会,在西班牙、荷兰、卢森堡的演出,以及不计其数参加的各种节日音乐会等等。柏林的爱乐乐团年由解散了的，毕尔瑟管弦乐团的大约五十名团员作为中心，加上部分业余人士组成的。年由克林特沃特担任首任指挥，年后由彪罗就任常任指挥，为这个乐团打下一个牢固的基础，表现出充实的演奏内容从年起，改由尼斯什接任常任指挥，前后达二十七年之久，他把这个乐团训练成全世界首屈一指的最伟大交响乐团之一，尼斯什去世后，除了大战中某一时间外，都由福尔特万格勒担任指挥，直到年，这段时期，乐团声誉更隆。年后由拉扬接任终身常任指挥，乐团总员人。进入卡拉扬时代后，演奏会活动和唱片录音更为积极甚至扩大范围。在萨尔斯复活节音乐节上，也参与歌剧公演的活动。不论是名与实，都成为世界交响乐团之冠，备受赞扬。卡拉扬之后，由阿巴多接任至今。如果跟欧洲传统的乐团相比，柏林爱乐乐团的历史虽然较浅，但从彪罗后，担任长指挥的人，全是该时代最伟的指挥最擘，于是建立起无比辉煌的传统，促使他们的演奏曲目，无限扩大。尤其是，这个现代交响乐团，演奏技能精彩绝伦，表现积极，由于具备优异的、柔软的反应力，不管任何指挥家统率它，都能发挥其实力与适应性。这偿乐团的大量录音，都保持了最高的水准。柏林德国歌剧院乐团（OrchestraderDeutschenOperBerlin管弦乐年创建于柏林隶属柏林市立歌剧院（年改称柏林德国歌剧院。早期由瓦尔特、克莱、姆佩雷尔、理查-史特劳斯、伯姆等人指挥。－年由马泽尔（我最喜欢他任音乐总指导。年起由西班牙指挥家洛佩斯－科博斯接任。现任指挥：祖伊特纳。乐团总员约人。

　　concert。concert作名词时，意为音乐会，一致，和谐，协调，音乐会的，联合行动，共同行为。作及物动词时，意为通过双方协议来计划或安排，调整，解决。作不及物动词时，意为协调一致行动。常用短语搭配：去听音乐会：goto(hear)aconcert。举办音乐会：giveaconcert。管弦乐音乐会：orchestralconcert。义演音乐会：benefitconcert;charityconcert。重金属音乐会：heavymetalconcert。声乐音乐会：vocalconcert。琵琶独奏音乐会：piparecital。出资举办音乐会：financeaconcert。预订音乐会的座位：reserveaconcertseat。为音乐会编排节目：programmeamusicfestival。

　　交响乐和圆舞曲的区别是什么

　　你这里提到的两种音乐的分类方法不同,前者是按照曲式也就是音乐的节奏的舞蹈属性分的,后者是按照演奏方式分类的.圆舞曲是拍子的舞曲,又名“华尔兹“,跳舞舞步是弧形的与舞伴相拥看起来类似转圈跳所以叫圆舞曲,它源于奥地利,是世纪欧洲最受欢迎的舞曲之一..交响乐广义上讲凡是由多个声部演奏的音乐都可以算是交响乐.但是一般指的是由管弦乐队演奏的音乐,特别是古典音乐,其中代表性的是交响曲(可不要把它和交响乐搞混了,交响乐是指凡是用管弦乐队演奏的音乐!)它有固定格式,一般由个乐章组成,每一个乐章由固定的曲式写成(这里的曲式就是你说的“圆舞曲“的分类方法),例如贝多芬的第五交响曲“命运“.

　　Orchestralinstruments或者Orchestra都可以解释为管弦乐器

　　音乐的种类有哪些答案请写英文

　　古典音乐：CLASSICALMUSIC

　　宗教音乐：religionMUSIC

　　流行音乐：Popmusic

　　重金属音乐：HeavyMetalmusic

　　摇滚乐：RockMusic

　　电子音乐：Electronicmusic

　　爵士乐：Jazzmusic

　　蓝调：ModernBlues

　　曲调：曲调也称旋律。高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来，就形成曲调。曲调是音乐形式中最重要的表现手段，是音乐的本质，是音乐的决定性因素。

　　节奏：音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地、有规律地重复进行。

　　和声：和弦通常是由三个或三个以上的乐音按一定的法则纵向重叠而形成的音响组合。和弦的横向组织就是和声进行。和声有明显的浓、淡、厚、薄的色彩作用。还有构成分句、分乐段和终止乐曲的作用。

　　力度：音乐中音的强弱程度。

　　速度：音乐进行的快慢。

　　调式：音乐中使用的音按一定的关系连接起来，这些音以一个音为中心构成一个体系，就叫调式。调式中的各音，从主音开始自低到高排列起来即构成音阶。